{"id":1392,"date":"2023-06-08T13:57:45","date_gmt":"2023-06-08T11:57:45","guid":{"rendered":"https:\/\/www.monapart.com\/magazine\/?p=1392"},"modified":"2025-06-06T13:33:10","modified_gmt":"2025-06-06T11:33:10","slug":"jatafarta-artesania-como-posibilidad-de-cambio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.monapart.com\/magazine\/hogar\/jatafarta-artesania-como-posibilidad-de-cambio","title":{"rendered":"Jatafarta: Artesan\u00eda como posibilidad de cambio"},"content":{"rendered":"\n

JATAFARTA: ARTESAN\u00cdA COMO POSIBILIDAD DE CAMBIO<\/h1>\n\n\n\n

Edita R. Oca es la responsable del proyecto JATAFARTA. Lleva la direcci\u00f3n y gesti\u00f3n tanto del dise\u00f1o como de la producci\u00f3n en el taller.<\/h2>\n\n\n
8 de junio de 2023 por Olga Sala<\/a><\/div>\n\n\n\n
\"JATAFARTA:<\/figure>\n\n\n\n

Su filosof\u00eda de trabajo es clara: la artesan\u00eda se presenta como una posibilidad de cambio. \u00abcada vez encuentro m\u00e1s esperanza en los modos de hacer artesanales ya que arraigadas a una larga tradici\u00f3n tambi\u00e9n protegen valores como la calidad, la peque\u00f1a escala, la exclusividad, lo local, el trabajo cuidado, la creatividad y las formas de uso responsables\u201d.<\/h3>\n\n\n\n

Foto: David Silva <\/p>\n\n\n\n

1. H\u00e1blanos de ti y de tu trabajo. \u00bfD\u00f3nde naci\u00f3 tu vocaci\u00f3n? \u00bfAlg\u00fan primer recuerdo?<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Crec\u00ed rodeada de materiales, herramientas y m\u00e1quinas que se encontraban en el taller de mis padres. Luego aprend\u00ed t\u00e9cnicas de volumen en la escuela de Artes Aplicadas y a\u00f1os mas tarde estudi\u00e9 Bellas Artes. Este fue mi entorno, as\u00ed que en realidad lo de convertirme en artesana no fue una decisi\u00f3n espec\u00edfica, sino que tuve la suerte de estar inmersa en este ambiente desde muy peque\u00f1a.<\/p>\n\n\n\n

Inici\u00e9 el proyecto de JATAFARTA<\/a> hace unos doce a\u00f1os con dos lineas de producci\u00f3n bien definidas, por un lado la de complementos y joyer\u00eda y por otro objetos de decoraci\u00f3n. Sin embargo, no solo la funcionalidad o la decoraci\u00f3n organiza esas l\u00edneas de productos, sino que el
propio estado del material determina est\u00e9ticamente las colecciones: por un lado, creo piezas elaboradas con la materia prima en su estado m\u00e1s natural, en crudo, por lo que es posible dejar que trasluzcan sus veteados y por el contrario, en otras piezas empleo el material en su versi\u00f3n
m\u00e1s sofisticada, esto es, negro o rojo intensos, resaltando as\u00ed las propiedades m\u00e1s refinadas y seductoras del cuero.<\/p>\n\n\n\n

\"JATAFARTA:<\/figure>\n\n\n\n

Fotos: David Silva<\/p>\n\n\n\n

2. \u00bfQu\u00e9 es lo que m\u00e1s te satisface de tu trabajo? \u00bfAlguno del que te sientas especialmente orgullosa?<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Lo que m\u00e1s me gusta son los procesos de trabajo, el camino que hay entre la idea y la pieza acabada, todo lo que hay en medio es lo que m\u00e1s placer me da. Participar en todas las etapas desde la realizaci\u00f3n de la pieza hasta que est\u00e1 lista para el cliente es un trabajo lleno de retos, sorpresas y aprendizajes donde es posible cualquier cosa menos aburrirse. De los trabajos que hago, destacar\u00eda el portalibros y los espantamoscas, son de las piezas m\u00e1s sencillas del cat\u00e1logo, pero responden a la idea de recuperar objetos olvidados y reinterpretarlos, que es una de mis propuestas creativas alrededor del objeto y son curiosamente las que m\u00e1s \u00e9xito comercial tienen.<\/p>\n\n\n\n

3. \u00bfC\u00f3mo es tu proceso creativo? \u00bfCu\u00e1les son tus fuentes de inspiraci\u00f3n? \u00bfAlguna m\u00fasica en especial mientras trabajas?<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

El proceso creativo es un proceso organizado y metodol\u00f3gico que en mi caso se inicia normalmente con el dibujo y la recopilaci\u00f3n de im\u00e1genes, pasando luego a la realizaci\u00f3n de maquetas, a veces de cart\u00f3n, para ir definiendo as\u00ed las plantillas y patrones finales. Cada proyecto es distinto, los hay que se trabajan casi hasta el final sobre el patr\u00f3n de una manera muy anal\u00edtica y calculada, pero otros son m\u00e1s experimentales y requieren actuar m\u00e1s directamente sobre el material.<\/p>\n\n\n\n

En cuanto a la inspiraci\u00f3n, cualquier cosa puede hacer prender la mecha: un libro, la obra de un artista, las vivencias… cualquier experiencia puede ser un punto de partida. Tambi\u00e9n ese inicio puede estar en una casualidad, en un \u201caccidente\u201d en el espacio de trabajo o en un encuentro
fortuito entre materiales, t\u00e9cnicas, o soluciones que se est\u00e9n experimentando para algo concreto y que desemboca en otra idea o planteamiento. En otras ocasiones la inspiraci\u00f3n sale de observar el mundo y reflexionar sobre \u00e9l.<\/p>\n\n\n\n

4. Color, libro, peli y disco favoritos. \u00a1Por este orden! ;D<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

\u2022 El magenta.
\u2022 Moda y otras neurosis<\/em> de Katja Eichinger. Me lo acabo de leer.
\u2022 Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles<\/em> (1975) de Chantal Akerman, que ahora est\u00e1n las copias restauradas en Filmin.
\u2022 En la m\u00fasica me cuesta quedarme con algo en concreto. He tenido absoluta devoci\u00f3n por el flamenco en general y por Camar\u00f3n en particular, el disco de Camar\u00f3n Nuestro<\/em> es una maravilla, pero \u00faltimamente apenas lo escucho. Estoy muy a tope con la electr\u00f3nica y cada d\u00eda descubro alguna cosa nueva.<\/p>\n\n\n\n

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