Teresa Estapé: Joyería contemporánea
Su obra forma parte de la colección MACBA y ha sido expuesta entre otros sitios: Kunst Haus de Viena, Tsukuba University de Tokio, o la Bienal de la Habana.
Teresa Estapé tiene una larga trayectoria en el mundo del arte y la joyería. Nacida en Barcelona, licenciada en Derecho y en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y diplomada en joyería por la Escuela Massana, su práctica artística combina la joyería, la escultura e instalación y las artes gráficas.
Las joyas de Teresa Estapé son objetos emocionales y simbólicos. El proceso de creación pone en valor el material noble del que están hechas, siempre de manera artesanal, sin utilizar moldes, seriaciones o baños de otros metales. Estas creaciones mínimas y silenciosas quieren devolver a la joya su valor primigenio, buscando convertirlas en un amuleto. La creación comienza en un proceso en el que lentamente se va sustrayendo todo lo accesorio hasta dejarlas en la esencia, intentando decir lo máximo, con lo mínimo. Las piezas están producidas a mano una a una, con precisión y cuidado desde su taller de Barcelona. Cada serie o familia ha sido creada bajo un concepto de trabajo madurado en el tiempo, entendiendo la joyería como una disciplina artística, más allá de la artesanía o el diseño. Eso hace que sus joyas se conviertan en un objeto emocionalmente valioso para el que las lleva.
Háblanos de ti y de tu trabajo. ¿Dónde nació tu vocación? ¿Algún primer recuerdo?
Mi trabajo transita entre la joyería y las artes visuales. Estudié Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y Joyería artística en la Escuela Massana. Desde pequeña he estado rodeada de dos mujeres muy creativas, amantes de la estética y el arte: mi madre y mi abuela. Mis primeros recuerdos son de ambas y sus universos estéticos tan ricos.
¿Qué es lo que más te satisface de tu trabajo? ¿Alguno del que te sientas especialmente orgulloso?
Crear es una fuente de felicidad inagotable. Me siento muy contenta con la instalación artística que está en el MACBA: con ella he logrado mediante una formalización afín a la joyería, entrar en el mundo del arte para hablar de la dicotomía entre precio y valor.
¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Cuáles son tus fuentes de inspiración? ¿Alguna música en especial mientras trabajas?
Mi mirada siempre trabaja. Desde pequeña he sido tremendamente observadora. Todo lo observado, lo leído y lo visitado, reposa y va surgiendo poco a poco en mis piezas. Siempre trabajo en silencio.
Color, libro, peli y disco favoritos. ¡Por este orden! ;D
Amarillo.
Cien años de soledad.
Blade Runner.
El ritmo del garaje de Loquillo (en mi adolescencia era rocker. No puedo recordar un disco que me apasionara más)
¿Es tu casa reflejo de quién eres? Cuéntanos a qué huele, tu rincón favorito, tu objeto decorativo o mueble fetiche, si atesoras alguna colección… Y si tienes mascota, ¡preséntanosla!
Sí, aunque tengo que hacer concesiones prácticas 😉 Mi lugar preferido es el recibidor y la luz que hay en él: cualquier cosa que coloques allí parece un Vermeer. Mi mueble favorito es una mesa roja de vinilo y 4 sillas de 1950 que trajo mi abuelo de Estados Unidos tras vivir allí más de 15 años.
Si pudieras comprarte cualquier cosa ahora mismo y llevártela a casa, ¿cuál sería? ¡Cualquier cosa!
Un pequeño cuadro de Giorgio Morandi.
Un planazo en casa siempre incluye…
Conversación y vino tinto.
¿Tienes algún plato estrella?
Me encanta comer. No me gusta cocinar.
¿Cuál es tu lugar favorito en tu ciudad? ¿Y en el extranjero?
El restaurante Ca l’Isidre y la tienda de Cortana. En el extranjero: una callejuela perdida de Venecia.
